Temario – Curso de Diseño de Producción

Con Gloria Carrasco

 

El diseño de producción parte de la comprensión del texto, tomando en cuenta el arco dramático de los personajes, el significado de los espacios, la búsqueda narrativa del cuento. Una vez comprendido el todo, se realiza un ejercicio de síntesis de los significados para la creación de un concepto plásico. A partir del pensamiento conceptual y el conocimiento de su materia, se elabora el diseño pudiendo tomar decisiones conforme se presenten posibles variables en el camino, estas variables pueden ser narrativas y estéticas así como presupuestales.
Considerando que el diseñador de producción se vuelve un experto en su materia de trabajo, sea histórico o contemporáneo, se convierte en un aliado creativo fundamental en la realización del proyecto cinematográfico.

Los temas a tratar son:
– Espacio,
– Imágen y vestuario,
– Props,
– Paleta de color
– Organización de equipo de arte, pre-producción y producción,
– Carpeta de arte. Ejemplos de presentación. Qué tomar en cuenta, Del precepto al concepto. Del concepto a la realización
– Variables: Foro o locación. Cómo se dialoga con un director, la alianza con el fotógrafo y la producción.

SESIÓN 1 Y 2
Espacio: espacio tangible y espacio cinematográfico.
– Significados en la arquitectura: vernácula, histórica, contemporánea: Con un breve recorrido de la arquitectura , desde el barroco hasta nuestros días comprenderemos los significados históricos de los espacios de poder, analizaremos la carga sensible de los materiales y las referencias personales.
– Espacio cinematográfico: cómo se “construye “ el espacio cinematográfico. Alianza entre la materia y la luz. Lo tangible y lo atmosférico . El lugar y la cámara. Revisaremos ejemplos. Ciudadano Kane y otros.
– Estilo: A partir de un tema recurrente en la pintura universal veremos como varía : en composición, color, estilo, moda, época.
– Reconocimiento de materiales, densidades, significados.
– Ergonomía, utilización del cuerpo propio para comprender el espacio. Herramientas para la realización de planos-plantillas.
– Dirección de arte y Decoración. Referencias, Breake de arte, Diseño.

SESIÓN 2
Vestuario e imágen: Como se utiliza la vestimenta, el maquillaje y los peinados en la construcción de un personaje.
– Recorrido visual por el siglo XX con ejemplos históricos y cinematográficos.
– Ejercicio de observación a partir de un retrato: Los estudiantes definirán lo que ven, descripción del físico del personaje -color, tamaño, señas particulares-, materiales que porta, sensaciones y referencias personales.
– Convenciones y apropiaciones. Cada película es un universo personal. Como utilizar la situación, condición, estilo, moda, para establecer convenciones.

SESIÓN 3
Props: el objeto como atributo del actor.
– El personaje se construye con sus atributos. Reconocer lo que requiere además de lo que marca el guión. El cuidado de los objetos en primer plano.
– Investigación, referencias, toma de decisiones, show and tell.
Paleta de color: Descripción del color materia en relación al color luz.
incorporación de todos los elementos que conforman la imágen en pantalla para comprender y saber utilizar la paleta de color.

SESIÓN 4 Y 5
Ejercicio práctico
– Lectura de un guión de cortometraje, subrayado y break de diseño de producción, investigación, referencias y presentación de precarpeta.
– Variables para la construcción en foro y el aprovechamiento de multilocaciones.
– Diseño de carpeta de arte : infografía, planos, materiales, color, break, bocetos, concepts – ejemplos a partir de diseños de cine y televisión propios.
– Interrelación entre diseño de producción, arte, diseño de vestuario e imágen, props, picture cars, producción.
– Organización de un equipo de arte, quién lo hace, qué se requiere para llegar a buen puerto. Organigrama de producción de arte.

SESIÓN 6:
Los estudiantes escogerán un diseñador de producción- su película favorita para presentar su trabajo en una modalidad pecha-kucha: 20 imágenes , 6 minutos condensando su método de trabajo.
Aplicación de los conocimientos adquiridos en la propuesta de un proyecto personal.
Ejemplos de proyectos realizados, sus dificultades y las decisiones tomadas, de la carpeta a la pantalla.

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